Vampiros ...y mañana?

Del 13 de abril hasta el 27 de mayo

Los artistas aqui presentados son seres que, por el puro y libre ejercicio de la voluntad, logran alcanzar un estado en el que son a la vez causa y efecto, sujeto y objeto, rojo y negro, nocturno y sonámbulo.
Ya no pienso en eso
No soy yo
El que ronda por las noches
Loco por saciar tu pasión
Vampiro!
Déjame dormir tranquilo
Dice la canción

Otoño 2023
Sergio Bazan

Vic Papagni

Biografía
Buenos Aires, 1991. Trabaja con nuevos medios en la intersección Arte, Tecnología y Diseño. Es Lic. en Artes Electrónicas (UNTREF) y realizó el Programa de Cine en la Universidad Torcuato Di Tella. Además, se formó en la Clínica de Diana Aisenberg. Obtuvo el 2º Premio del 108º Salón Nacional de Artes Visuales, el Premio Estímulo del Fondo Nacional de las Artes y el 2º Premio de Proyecto A. Su exhibición individual más reciente fue "Colección Menina" con tutoría de Santiago Villanueva en Fundación Cazadores. En 2023 realizará una residencia en Zurich apoyada por Prohelvetia, Consulado Suizo de la Cultura.
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Diego Frenkel

Ficha Técnica
Edición: Ariel Sanna
Retoque final audio : Mariano Oliva
2023
Biografía
Es cantante, guitarrista, compositor yproductor. Comienza su carrera en 1984 con CLAP, banda con la que graba su primer disco. A principios de los 90 funda LA PORTUARIA, trazando una exitosa carrera de 20 años, con discos de oro y platino. La banda gana tres premios Gardel y es nominada al premio Grammy latino. Desde 2010 encara su trabajo solista con dos discos: El Día después y Célula, donde al igual que en los discos de LA PORTUARIA, ejerce también el rol de productor. Desde hace años, se dedica a hacer música para films, teatro y danza, trabajando en la dirección vocal con actores, bailarines y directores de importantes compañías (El Descueve, Mayra Bonard, Ana Frenkel, Ricardo Holcer, Guillermo Arengo, Marcelo Savignone, Teatro San Martín). En su búsqueda musical destaca su carácter colaborativo, trabajando con músicos de todo el mundo como David Byrne, Laurie Anderson o Andrea Etcheverry. Mauro Refosco, Ramiro Mussotto, Arto Lindsay, Margaret Meneces, Javiera Parra. En 2013, es distinguido con el Premio Nacional a la producción musical, por su tema El poniente de su último disco Célula. En 2014 sale a la luz su proyecto Espontaneas que explora la re-versión acústica de temas propios y ajenos, junto a cantantes invitados, (Fernando Ruiz Diaz, Lisandro Aristimuño, Mauricio Mayer, Charo Bogarin, Paula Maffia, entre otros) bajo su producción y un DVD en vivo junto a todos ellos. En 2015 graba su disco Ritmo junto a su banda y filma dos videos con dirección coreográfica de Mayra Bonard. En 2017 edita su primer libro por la editorial Planeta ”A través de las canciones”. En 2019 lanza su primer disco electrónico y estrena su espectáculo al respecto, ”Frenkeltronic”. En 2020 celebra un nuevo encuentro musical con La Portuaria, que se ve plasmado en un show por streaming a nivel mundial y un disco en vivo: Navegar es Preciso. En 2021 edita su último trabajo en solitario, Medusas. Pedagogia. Desde 1999 da cursos de producción y composición, interpretación e improvisación vocal, seminarios y talleres permanentes en CABA y por el país.
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Mayra Bonard

Ficha Técnica
Texto: Mayra Bonard
Fotografía: Robert Bonomo/ Mayra Bonard
Montaje: Ariel Sanna
Música: Kobra Kei
Dirección: Mayra Bonard/ Robert Bonomo
Biografía
Nació en Buenos Aires, es artista de danza y performance. Integrante fundadora de “EL DESCUEVE” grupo de gran prestigio y sello propio en la escena independiente de Buenos Aires (1990-2005). En 1995 se asocia con De La Guarda para hacer Villa Villa. Con ambos grupos obtiene una gran trayectoria internacional. Dirige la compañía independiente Selección natural desde hace 12 años. Con la que se presenta en Santiago de Chile, San Francisco -CA-, Bologna, Milán y París. Sus últimas obras son MI FIESTA, VIVIR VENDE y HERMAFRODITA. Durante el confinamiento obligatorio crea TRONCO_Z1, un alter ego performático que experimenta de manera continua y versátil hasta el presente, en varios formatos y acaba de editar un libro de autorretratos.
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Entresuturas (Budasoff, Jawerbaum, Romay)

Ficha Técnica
La Pregonera
Valeria Budasoff - Myriam Jawerbaum - Viviana Romay
Coreografía: Inés Armas
Performer: Eva Ortemberg
Corseteria: Gladys Quevedo
Realización: Ezequiel Sambresqui
Biografía
Entresuturas es un colectivo de arte integrado por Myriam Jawerbaum, Valeria Budasoff y Viviana Romay que trabajan en conjunto la problemática de la violencia hacia las mujeres, construyendo redes con el objetivo de sensibilizar a la sociedad y en especial a quienes pueden, desde el derecho, producir cambios de relevancia institucional que coadyuven a su erradicación. Se funda en diciembre de 2012 con su primera acción pública que consistió en un abrazo al Palacio de Justicia de la Ciudad de Buenos Aires con 800 corpiños entrelazados. El abrazo se produjo el 4 de diciembre de dicho año. Realizan sus obras en diversos formatos: acciones urbanas, instalaciones, campañas digitales, libros. Participaron en Bienal Sur CEC de Rosario 2019, Bienal Textil Internacional WTA 2017 Montevideo, en New York Beca LABA “The Other” 2017.
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Agustina Sario

Ficha Técnica
Asesoramiento: Matthieu Perpoint
Voces en off : Joaquín Wall, Lucas Perpoint Sario, Baltazar Perpoint Sario, Matthieu Perpoint, Cámara Joa Wall, Matthieu Perpoint
Dirección de Arte: Leandro Egido
Clarinete: Matthieu Perpoint
Dirección: Agustina Sario
Biografía
Ess coreógrafa, docente e intérprete. Asistente coreográfica en la Compañía Nacional de Danza Contemporánea- Ministerio de Cultura de la Nación-Argentina y licenciada en Psicología, Actualmente realiza el Doctorado en Artes-UNA. Ha trabajado en diversas compañías nacionales e internacionales: Mouvoir (Alemania), Krapp (Argentina), Cia Alexandra Bachzetsis (Suiza), Cia. Maguy Marin (Francia).
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Pablo Rotemberg

Ficha Técnica
FÚNEBRE
Idea y Dirección: Lucio Bazzalo y Pablo Rotemberg
Con Pablo Rotemberg
Música Original y Diseño de Sonido: Sebastián Morell
Montaje y Postproducción: Lucio Bazzalo
Cámara: Noaz Deshe
Maquillaje: La Escalanta
Asesoría estética: Franco Kuma La Pietra
Asistencia coreográfica: Carla Di Grazia
Asistente de producción: Candela Mosquera
Diseño de Produción: Lucio Bazzalo
Producción: Fundación Cazadores
Agradecimientos: Sergio Bazán, Mariana Cinat, Endi Ruiz, Estudio Torrent
Biografía
Es Director, coreógrafo, músico y docente argentino. Es Profesor Superior de Música egresado del Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo y Licenciado en Cinematografía egresado de la Fundación Universidad del Cine/FUC. Sus obras se han presentado en Europa y Latinoamérica. Es titular de Cátedra en el Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional de las Artes/UNA. Ha sido jurado del Premio Nacional de Danza Guillermo Arriaga (Instituto Nacional de Bellas Artes/INBA y la Universidad Autónoma/UAM, México). Obras recientes: La era del cuero (Complejo Teatral de Buenos Aires, 2022); Pablo Rotemberg: Lecture on Nothing (2021) (XIV Festival Internacional de Buenos Aires/FIBA), La oscuridad cubrió la tierra (XII Festival Internacional de Buenos Aires/FIBA); Savage (Compañía de Danza de la Universidad Nacional de las Artes/UNA); El cisne salvaje (Complejo Teatral de Buenos Aires); El verdadero arte es el que no te deja ileso (CCK); Tango Alemán (Complejo Teatral de Buenos Aires); La noche obstinada (residencia artística realizada en el Centro Cultural Gabriela Mistral/GAM, Santiago de Chile); La Wagner (Ganadora del Primer Premio en Dirección Coreográfica y Coreografía en los Premios Teatro del Mundo); Todos o Ninguno (Fondo Nacional de las Artes); La idea fija (Ganadora de 2 Premios Trinidad Guevara: rubros Coreografía e Iluminación); La casa del diablo y La noche más negra (Ballet Contemporáneo del Teatro General San Martín de Buenos Aires), entre otras.
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Maricel Alvarez

Ficha Técnica
2000 piezas / infinito singular
Videoinstalación (2 canales)
Registro de video en 4K y luego transferido a calidad iPhone
Registro de Cámara de seguridad
Landscape sonoro
2019-2023
Biografía
Su práctica se desarrolla en la intersección del teatro, la performance, la danza y las artes visuales, generando una fusión de los espacios en los que el cuerpo, como un aparato artístico y crítico, se puede manifestar. Es actriz de teatro y cine, performer, directora, curadora y docente con una vasta trayectoria en Argentina y en el exterior. Curadora de la Bienal de Performance y del Archivo Filoctetes. Diploma de Mérito Premio Konex Artes Visuales 2022 en la disciplina Performance.
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Natacha Voliakovsky

Ficha Técnica
"Sobrevivir se convirtió en un arte funcional”
video-performance, monocanal.
New York, 2023
Biografía
Nació en 1988 en Buenos Aires. Es una activista y artista de performance política Bio Hard-Core, Argento-Sudaca-Judía, mujer de alta testosterona. Su trabajo lucha por la soberanía del cuerpo a través de performances que hackean el sistema desde adentro. Seleccionada en las residencias SU-CASA de Lower Manhattan Cultural Council - LMCC (NY, 2023) y Take a Breath (NY, 2023). Participó en los programas: INVERSE (Arkansas, 2021), Creative Capital (NYC, 2019-2020), EMERGENYC (NYU, 2019), el taller intensivo Venice International Performance Art Week, Italia (2018), Überbau Haus, Brasil (2017), Sur Polar, Antártida (2014), entre otras. Creó y actualmente dirige Argentina Performance Art-APA, la primera plataforma de investigación sobre performance en Argentina.
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Ayelen Coccoz

Ficha Técnica
Video monocanal
Medidas: variables
Duración: 7 min
Video realizado en colaboración con Lihuel González
2022
Biografía
Se formó en la Escuela Nacional de Bellas Artes P. Pueyrredón, en la HfBK Dresden (Alemania) y en el Programa de Artistas de la Universidad Torcuato Di Tella. Recibió apoyos del Fondo Nacional de las Artes, del Fondo Metropolitano de Cultura y del programa de Mecenazgo Cultural. Obtuvo el 1er premio Itaú Artes Visuales 2014, menciones especiales en el premio Fontana 2013 y Salón Nacional 2019, 2do premio UADE 2021, 1er premio Salón Rosa Galisteo de Santa Fe 2022, y fue seleccionada para el Premio 8M 2023. Su obra fue adquirida por la colección de Arte Contemporáneo del estado de Sajonia, Alemania, a través del programa Förderankauf der Kulturstiftung Sachsen 2019. Ha participado en numerosas muestras nacionales e internacionales. Vive y trabaja en Buenos Aires y Rosario.
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Malena Giaquinta

Ficha Técnica
¿Qué podemos hacer con nuestros recuerdos alegres?
Idea, dirección, interpretación: Malena Giaquinta Díaz
Cámara y edición: Andrés Proaño
Colaboración artística: Andrés Proaño, Julián Lucero, Nicolás Licera, Anderson Feliciano
Biografía
Es bailarina y coreógrafa. Participa como bailarina en diversos proyectos escénicos y audiovisuales. Realiza presentaciones en Festival Internacional de Buenos Aires, Festival de Danza Contemporánea de Buenos Aires, DA DA Danza Konex, entre otros. Dirige performances e instalaciones en Fundación Cazadores, Espacio PROA21, CC Sábato, Museo Larreta. Recibió becas de Prodanza y del Fondo Nacional de las Artes para sus creaciones.
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Sergio Bazán

Biografía
Nació en 1962 en Buenos Aires, donde vive y trabaja. Estudió con Juan Carlos Distéfano con quien se formó en las disciplinas de escultura y dibujo. Durante los años 90 obtuvo la beca Kuitca y el subsidio a la creación artística, Fundación Antorchas. Realizó exposiciones individuales en Buenos Aires, Washington, Nueva York, Houston, Chicago, Miami, Monterrey, Madrid, París, Ámsterdam, Basilea y La Habana. De 1985 a la actualidad ha desarrollado una intensa labor docente en relación a la pintura y en clínicas de arte contemporáneo. De 1990 al 2000, ha trabajado para el proyecto de clínicas de análisis y producción de obra en el país de Fundación Antorchas. Ha participado como jurado nacional e internacional en Fundación Antorchas, Fondo Nacional de las Artes, Proyecto Antártida. En el año 2010 ha recibido el premio “Mejor Docente 2009/2010” otorgado por la Asociación Argentina de Críticos de Arte.
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